“MOMENTS IN LIGHT”， 她們生命中如鉆石般的璀璨時刻
向京
向京能夠把豐富感情通過類似鋼琴家那樣的敏感手指，直接訴諸她塑造的形象中，創造了一種繼承了傳統的新的語言——在形態上寫實，在神態上寫意的雕塑模式。她希望能夠通過對社會中不同個體的“她”的刻畫，來表達她作為女性對于生活與生命的觀察。DE BEERS此次攜手向京，并非展現出她雕塑家的一面，而是從攝影的角度，以她心目中的“MOMENTS IN LIGHT”為起點，創作屬于她的作品。
“藝術，其實就是一種內在屬性。我們每個人的生命中都會有決定性的瞬間，這是本質的需求。有時候，理想雖然短暫即逝，但依舊不能否認它的美好，恰恰那些璀璨的光亮正能展現這種美好”。
向京通過她對其他四位藝術家的身份理解，以一種在自然環境中搖曳飄逸的方式記錄下了她們最閃耀的瞬間，為他們，也為自己，留下了“MOMENTS IN LIGHT”。
梁遠葦
梁遠葦的作品具有明確的音樂性和詩歌感。用畫筆創作詩歌是梁遠葦作品最具特色的風格。作為年輕的女性藝術家，她拒絕直面現實的態度恰恰體現了這一代人與社會現實之間新的關系，而這種隱晦的觀察現實的姿態如同梁遠葦“優雅”的作品一樣令人深思。
“我喜歡去觀察這個世界的結構，體會這個世界本來的樣子”，這就是梁遠葦對這個世界的概括。梁遠葦喜歡用她自己的思考與心態去模仿這個世界的認知，因為她會把自己的主觀認識和判斷隱匿于模仿的背后，取消兩者之間的隔閡，使之呈現過程即為結果的簡單概念。
對于“MOMENTS IN LIGHT”，梁遠葦的理解就是“每一個現在”。每個人的生命力就是能夠勇敢地把自己交給生活，能夠完整地表達出生活的每一種狀態。此番為DE BEERS MOMENTS IN LIGHT所創作的一組作品，是梁遠葦在不經意之間通過生活感受到的，它是一張平面的紙張，但又是一件立體的、充滿生命色彩的藝術作品。通過這件藝術作品，她希望每一個人都能窺探出其內在含義，那就是好好活著，有能力感受每個現在，也能展現每一個人最為璀璨的“MOMENTS IN LIGHT”。
崔岫聞
崔岫聞是一位從繪畫轉向影像創作的女性藝術家，表達女性主題是她一向堅持的道路。崔岫聞用女性的獨特視角在一個男性主導的世界里探索并拓展自己生命的軌跡，以期讓人們正眼看待女性的心理世界和現實處境，特別是文化情境中的精神狀態。崔岫聞的創作經歷了直覺化、感覺化、理性邏輯的思考及梳理及人與世界之間關系的三種藝術晉升的表達形式，最后呈現她生命中最值得表達的藝術內涵。
“藝術只是我自我生命完成的方式，很多事情其實都是生命過程中的一個覺悟點及覺悟契機。在我的創作中，我會更加關心人在生命過程中的那些時間節點，因為那是自我提升和超越的過程。”
崔岫聞深刻領悟并體會她心目中的“MOMENTS IN LIGHT”，那一定就是創造力呈現的那一瞬間，如同她在此次展覽中所呈現的色彩與生命感悟一樣。每個人對色彩都有不同的理解，每個人的欣賞角度也都會有不同的理解，但歸宗到唯一的起點，就是傳遞內心的真實情感。比如DE BEERS的璀璨鉆石，它們之所以能夠傳遞美好與內心之愛，是因為它的稀有與珍貴，這也就恰如其分地契合了崔岫聞藝術創作的初衷。
韓婭娟
韓婭娟的繪畫是非常女性化的當代藝術，她借鑒了卡通的色彩及造型，同時使用了中國傳統繪畫的散點透視方式，使畫面呈現出一種經典卻又青春異樣的美。這是80后青春癥候群的典型特征，即，享樂、甜美、自我以及想象力，與沉重的上一代拉開距離。在光滑細膩的筆觸之下，韓婭娟的繪畫精確地反映了這一代年輕人同樣光滑細膩的內心深處。
韓亞娟好奇于任何新鮮的事物，也不放棄任何一個接觸新鮮事物的機會，或許正是因為如此，才有了她此刻的藝術成就。她習慣在適當的時候用適當的方式去表達她的內心情感，她關心生命個體的存在狀態，因為這是每個人最重要的部分。此次攜手DE BEERS MOMENTS IN LIGHT，韓亞娟帶來以“審視”為主旨的裝置藝術：雕塑是主題，落地鏡是審視的媒介，影像則是審視的內容，這是她對于過往生活存在的思考。
對于“MOMENTS IN LIGHT”的理解，韓亞娟表示：“我心目中的MOMENTS IN LIGHT，就是應該領悟到生命中的每一刻都應該被認為是璀璨的。”雖然僅僅是簡單的闡述，但也流露出對生命中璀璨的時刻的珍惜與內心的自在。
彭薇
“人即風格，風格即人”，這是彭薇一直以來堅持的對創作的理解。彭薇的作品猶如每個女人心中的“私房畫”，鞋子、衣服、首飾等等，都是女人們生活中的私藏用物。觀看彭薇的作品猶如窺探觀者自己內心的隱私，這使得其作品的傳統筆墨巧妙地轉換成了具有后現代語境的當代藝術。與此同時，彭薇還十分擅長將平面作品并置于建筑空間之中，給公眾提供新的觀作體驗。
雖然從事國畫創作，但是彭薇坦言自己的骨子里還是現代人的情感表達方式。當代和傳統并不矛盾，我們可以用當代的方式來表現傳統，當然也可以用傳統的方式來理解當代。她最為關注的，是一件藝術作品是否真的是因有感而發而成為真實存在，只有出自于內心，作品才具有生命力。
這一次在藝術展中呈現的，是以“宋代遺石”為靈感的龐大畫作，將她所擅長的“石頭”以全新的方式排列組合，呈現于半透明的絹布之上，展現傳統與當代的和諧相處。對于“MOMENTS IN LIGHT”的理解，彭薇如是說：“我生命中最璀璨的時刻，就是創作中靈感降臨的那一刻。”或許對很多藝術家來說，這也是屬于她們生命中最璀璨的時刻。
