父親在藝術道路上煞費苦心，而他也沒有讓父親失望。“經過了很多坎坷，我這輩人80 年代進紫砂廠，出來的沒幾個人，評上省大師級的就我一個。”2010 年3 月10 日，在中國美術館舉行的“呂俊杰紫砂藝術展”上，他作為紫砂藝術新生代的領軍人物，用充滿“原創與跨界”的“五色土”向首都各界完美詮釋了宜興紫砂藝術的獨特魅力。
“呂氏絞泥”是父子二人的獨特紫砂語言，呂俊杰傳承絞泥衣缽并發揚光大，從而“發展成為一種表達自然萬千氣象的語言方式”，中國美術館館長范迪安這樣評論道。
“這技藝既是技術的，更多是藝術的。絞泥藝術把國畫的意境，油畫的色彩，裝飾畫的現代效果有機地糅合在一起。像打拳，介于有意無意之間，看似行云流水，但做的時候是有控制的，胸有成竹。有設計但不留痕跡，融合了功力在里邊。”
“我喜歡我的創作環境是安靜的，每天工作時不愿人站在旁邊看，這是二十多年來的習慣。
進入工作狀態后很投入，也不喜歡一邊講話一邊工作。”一旦進入創作狀態，他滿腦子都是圖。“設計像孕婦十月懷胎破繭而出。既是痛苦的，也是快樂的。創作過程中會出現瓶頸，但一旦突破會帶來很大愉悅。”他的夫人也是他的師姐，同為父親的高徒，呂太太說：“有時靈感一來，他會半夜突然爬起來畫草圖。”
在中國美術館個展上，鳳凰傳媒掌門人劉長樂評價他的作品，“每一件都會說話，都有生命。”
在展出的66 件作品中，除了40 件原創之外，有26 件作品是他與當代藝術界知名人士的金石書畫的唱和與合作。
欣賞紫砂，既有視覺美，觸覺美，也有功能美，造型美。“觸覺很重要，是心理的東西，好也有壞直接影響心理。所有的東西越用越舊，唯獨紫砂越用越新，隨時間變化，像溫潤的璞玉，這點符合文人內斂的氣質。”
紫砂誕生600 年來，在歷史上一直深受各時代文人雅士之追捧。一把名家紫砂壺可以抵上中產階級的全部資產。而近年來雖然在宜興從事紫砂行業的人越來越多，但形勢卻不容樂觀。“做壺的人可能不少，但真正能沉下心來鉆研藝術、有所創造的人卻越來越少了。如此下去，紫砂的藝術精華會是后繼乏人。”呂俊杰的擔心不是多余的，紫砂藝術面臨危機，“百分之九十的人在模仿，我們不能總吃老祖宗的飯，要在前輩的基礎上有發展，創新是生命。不是中國制造，而是中國創造。” 呂俊杰拿來他正在籌建中的紫砂藝術館實景設計圖，那是一座經典的江南建筑，簡約大氣，庭院中有花花草草，小橋流水。在水岸邊，停靠著一只江南特有的烏篷船。“我更大的責任是要讓紫砂傳播，讓時尚的年輕人感覺紫砂是好東西。現在年輕人的思想是社會的主導，要年輕人支持你，讓精英支持你，我把紫砂文化命名為精英文化。我怎么想就怎么說，我可能是紫砂的另類。”
在他眼里，作為紫砂人，如果只會做，就是個匠人。“技術是形而下的東西，藝術是形而上的，是精神。精神是無法復制的。只有隨著你的修為的提升而提升。是閱歷的積累和疊加。”
青年時代的呂俊杰一直是個時髦青年。如今，他也在標榜作為現代紫砂人的生活態度，要時尚，他自己平時還是喜歡穿名牌開名車。“如果老是穿著一件老棉襖，踩著一輛破自行車，畏畏縮縮，邋里邋遢，這樣是褻瀆藝術。紫砂藝術家給人的印象應該是健康的，時尚的，對生活充滿陽光和熱愛的。做一個有時代特征的傳統藝術家，讓喜歡紫砂藝術的人，感覺到紫砂藝術帶來的快樂，給生活帶來積極向上的精神。”
他推崇紫砂創作的時代感和時尚感。范曾先生說，東西好，自己還要吆喝。“我贊成他的觀點，藝術市場化，藝術一定要進入市場，讓市場檢驗你。吳冠中、傅抱石，沒有市場檢驗如何會有這么高的知名度？好東西是讓人欣賞，讓大眾喜歡的。孤芳自賞的時代過去了。茅臺酒這么有名氣了，難道就不需要做廣告嗎？藝術家要充滿自信，如果覺得你的作品拿不出手，人家不喜歡，肯定證明你功課沒做好。我們把功課做好了，就不怕別人不喜歡。不怕經不起檢驗。”呂俊杰相信紫砂越來越會受到人們喜愛，一切藝術來自民間。今天的創新就是明天的傳統。創新是最好的傳承。
“齊白石說，學我者亡，逆我者昌。傳承是把經典傳承下來。模仿是死路一條。”
呂俊杰以行動告訴世人，紫砂必須走過從工藝美術到藝術的跨界。“我們這代藝術家擔負的責任更大。前輩高山仰止，但現在藝術當追隨時代，我們這代藝術家如何在不斷創新中，把前代優秀作品一代代傳承下去，是我們要做的事情。”
