近日，2024英國金匠精工藝與設計大賽（Goldsmiths' Craft & Design Council Awards），在擁有近7個世紀歷史的倫敦金史密斯大廳（Goldsmiths' Hall）舉行頒獎典禮，來自全球的數百位行業資深人士及嘉賓共同出席此次盛典。
在來自全球多個國家的1000多件參賽作品中，珠寶品牌無又 WU U《破·格》系列的三件作品，一舉斬獲高級商業珠寶板塊、鑲嵌工藝板塊，金獎、特別獎、銀獎、銅獎共五項殊譽。
英國金匠 珠寶界的奧斯卡
英國金匠工藝與設計協會（Goldsmiths' Craft & Design Council）簡稱GC&DC，成立于1908年，距今已有百余年歷史。
作為非盈利性組織，GC&DC一年一度舉辦的精工藝與設計大賽，被行業譽為“珠寶屆的奧斯卡”，不僅是歐洲金工藝和珠寶設計方面最權威的年度賽事，也代表了世界一流的設計鑒賞水平。設立以來，發掘和表彰了大量珠寶領域的杰出作品，也藉此不斷推動金工與珠寶藝術產業的可持續性發展。
該獎項涉及金銀器、首飾和相關工藝與設計的所有環節，共設有33個專門的競賽單元。由全球金工領域的資深從業人士與知名設計師組成評審團，從設計、工藝、社會影響與可持續等多維度評選，確保評選的公正性，并且均以獎項所設定的最高標準和目標評定獲獎作品，是英國乃至世界最重要的珠寶行業大賽活動之一。
東方風骨 與世界相契
無又 WU U主理人，同時也是獲獎作品《破·格》系列的設計者，Grey Wu認為，“珠寶（Jewellery）”一詞，對東方而言，只是歷史短暫的舶來品。當下多數“東方珠寶”的設計，并未真正將東方美學與現代設計有機結合，而是單純對傳統紋飾、工藝、古董造型乃至材質的復刻與模仿，所塑造的“形而上”的“國風珠寶”。
在Grey Wu看來，東方美學是一種植根于數千年文化的精神，源遠流長，涵蓋哲學、繪畫、藝術、建筑、音樂等諸多藝術形式，塑造了東方人對自然、人生、宇宙的獨特理解和表達，誕生了氣韻、留白、風雅、中庸、大道至簡等，眾多甚至無法用西方語言完美詮釋的美學風格，與西方主導的現代主流審美有著極大的區隔。
“珠寶與東方美學的結合應該是千絲萬縷，抽象且需要溯源，并非僅僅是造型上的東方，而是立足于東方，思考并重塑，與西方嚴謹理性的設計理論結合，創作結構考究、造型創新、有東方余韻的珠寶作品，這是無又 WU U在創作中一脈相承的初心”。以東方文化為根基的無又 WU U，也正是經歷過審慎的思考后，堅定創立的。
承載無又 WU U的第一款作品，斟酌之后，Grey Wu最終選擇了珠寶設計中最常見，也最難突破的———鉆戒。“鉆戒好像都約定俗成，把核心聚焦在主鉆上，大部分消費者對鉆戒最初的印象，就是以一粒圓形鉆石為核心的戒指，而鉆石的大小也成為了愛情的象征，鑲嵌主鉆石的‘戒托’和整個鉆戒的造型，反而成了不重要的東西”。正因如此，Grey Wu 決定摒棄市場規則中所謂的“主流”，轉而思考如何從結構、概念、工藝的角度，創造一款，既能保留傳統鉆戒DNA，又能迭代現有大部分鉆戒外觀“局限性“的款式。
“從Tiffany的六爪鑲面世后，還會有其他顛覆性的創新嗎？為什么總是圍繞著一顆圓形的、規則的主石展開設計？為什么不能拋開鉆戒等于婚姻、鉆石克拉等于愛情這個荒誕的定義？”由此，受東方哲學經典《道德經》中“大成若缺，其用不弊；一生二，二生三，三生萬物”的辯證哲學思想啟發，《破·格》系列三鉆戒指誕生。
沿襲東方極簡的設計理念，去繁就簡，Grey Wu打破傳統鉆戒的固有形式，將水滴、橄欖、三角三種琢型的鉆石，共同構成了所謂的“主石”，略微有些“反其道而行之的”地保留了傳統的“鉆戒”造型。
工藝采用包鑲而不是常見的爪鑲，鉆石以近似圓形的排列方式組合，鉆石、鑲口、戒臂，三者在這種特殊構造中互相作用影響，共同融合而成，構造了，和諧、閃爍、極簡又大膽的一枚“鉆戒”。這樣簡潔設計的背后，是對工藝的巨大挑戰。Grey Wu 需要在三枚異型鉆的夾縫間，尋找能夠穩固嵌合三粒鉆石的方法，“在學校的時候，有一門Pathway叫‘XS’，專門探討珠寶的一個特質——‘小’，細膩、精致，在方寸間雕琢堅硬又柔軟的金屬和寶石材料，是珠寶這門學科的學問，這時候，我才感覺到這款產品真的很有挑戰性，也很有意義。”
顛覆破格 悖論與堅持
三枚鉆石循環往復，形成了“不被定義”，宛若裂縫的“破格”標識，代表不想被輕易定義的內涵，也試圖闡明對珠寶和人之間的關系的思考 。
東方美學體系的“留白”、“意境”，與西方極簡主義理論兼容并蓄，是無又 WU U始終踐行并探求的“東方式極簡”。在《破·格》系列的白水晶鉆石項鏈設計中，Grey Wu大膽去除多余的裝飾，將代表虛無與未知的通透白水晶，與18K金互嵌，塑造出形如“突破的裂縫”，表達了沖破桎梏、順其自然的內涵。
《破·格》系列白水晶項鏈-渲染圖演示
外在的簡約，藏著意境與工藝的豐沛，Grey Wu在肉眼不可見的鑲口內部，反復雕琢調整，對每一處細節打磨拋光，甚至創造了一項全新的工藝。最終實現環繞四周通體透澈，無工藝瑕疵，同時確保金屬與水晶間無縫的嵌合，讓兩者表現出宛如一體的視覺效果。
Grey Wu表示，《破·格》系列，是對東方美學中：真實、質樸、不拘泥于約束、自在生長的精神的想象與表達，也是無又 WU U 打破慣常思維與規范所作的第一次出格嘗試。“希望通過這件‘不被定義’的東方式珠寶，展現一種更包容、更自在的審美理念，鼓勵人們去擁抱那些不期而遇的“不圓滿”和“不完美”，擁抱真實的生活和自我，體驗所有不設限的精彩。”
——GC&DC主席Anne-Marie Reeves（右）為 Grey Wu（左）頒獎
——皇家監事Joanna（左）和英國珠寶品牌 The Beaverbrooks負責人（中）為Grey Wu（右）頒獎
——《破·格》系列白水晶鉆石項鏈獲得“高級商業珠寶”（Fine Commercial Jewellery）金獎
——《破·格》系列全包三鉆戒指獲得“鑲嵌工藝”（Craft-Setters）銅獎，以及全場僅此一項的“倫敦藝術珠寶畫廊贊助特別獎”（The Louisa Guinness Gallery Award）
——《破·格》系列半包三鉆戒指獲得“高級商業珠寶”（Fine Commercial Jewellery）銀獎，以及“鑲嵌工藝”（Craft-Setters）銅獎
Grey Wu坦言，三鉆戒指量產后，得到的反饋有認可也有質疑——為什么用三顆鉆石？一顆鉆石不是更好賣嗎？三顆鉆石的鉆戒難道不是象征著不忠誠嗎？三顆鉆石這樣組合，是為了降低成本嗎？
雖然這些聲音與《破·格》系列的初衷背道而馳，但Grey Wu認為，新事物的出現總會伴隨不解的質疑。“Beaverbrooks的CEO曾問我為什么選擇這樣設計？他已經很久沒看到鉆戒品類有如此大的創新。我才覺得，無又 WU U 的初心、商業決策、資金投入，不只是一腔熱血，現在也收獲了屬于自己的果實。”
《破·格》系列獲得了多項商業珠寶板塊獎項，白水晶產品更是收獲了該板塊唯一的金獎，對于市場價值與設計價值天然存在的矛盾，Grey Wu樂觀的表示，創新與商業表現或許很難兩全，Grey Wu 也在東方哲學的影響中反思，完美與不完美本就沒有唯一定義，“大成若缺，虛實相生”，包容，共存，亦適時流變才是常態。
需要兼顧實用、工藝創新、消費者需求、量產標準化的商業珠寶，或許無法如藝術珠寶一般，保留純粹的手工質地和藝術實驗性，材料也受限于貴重金屬和寶石，工藝更需要周全審慎，成品最終還要迎接市場嚴苛的考驗。
“至少，我們依然愿意，不斷探索東方式極簡的奧義，在包容、多元、年輕的視角中創作珠寶，然后耐心等待一個又一個不確定的回答。 ”
有無相生 東方珠寶無又 WU U
Grey Wu 出生于中國珠寶世家，耳濡目染，自小對珠寶產生了濃厚的興趣。大學在美國就讀商學院期間，透過各色博物館、畫廊和藝術展，東西方文化審美的差異，讓她萌生了創立一個東方文化珠寶品牌的想法。
2020年，Grey Wu進入被譽為“全球藝術家與設計大師的搖籃”的英國皇家藝術學院（Royal College of Art），攻讀珠寶金工碩士，開啟了她的珠寶設計之旅，期間作品曾于德國格拉西博物館（Grassi museum）展出，并獲得多項國內外獎項。
畢業回國后，Grey Wu根據異域求學的經歷，以在這片廣袤土壤中傳承千年的東方哲學為根基，創立了東方極簡珠寶品牌“無又 WU U”。
“無又 WU U”，靈感源自道家“有無相生”的理念——“無”即為未知的世界，是對未來的探索，也是從無出發的突破；“又”則是“生于有”的萬物，是當下存在，也是隨時間更迭變化而來的下一個創新。
秉承“有無相生，虛實相形，陰陽相依”的東方哲學思想，以東方獨特的“含蓄寫意”、“寓意以形”為品牌理念根基，借由歷經千百年傳承，而被人們賦予“永恒情感”定義的珠寶之實，講述專屬于東方人的情緒故事之虛。
堅持東方式極簡美學和不落窠臼的設計，除《破·格》系列外，在Grey Wu的主導下，無又 WU U 迄今推出了取用東方傳統五行元素的《伍相》系列；闡釋古老黃道十二星次的《星宿》系列等幾十件獨立研發的作品。致力將西方的極簡主義，與東方的“留白”、“氣韻”結合，通過珠寶為載體，讓世界感受東方珠寶的現代之美。
