10月24日晚,深圳時裝周,深圳當代藝術與城市規劃館,宛如詩歌般的復古樂隊berndsen吟唱聲中,一批街頭青年魚貫入場,走在夕陽似的黃色燈光中,作為本屆深圳時裝周最具代表性的先鋒設計師品牌之一,ALEXSTORM展現了用詩意的街頭青年作為主題的新系列,秀場中亦展示了設計師聯合國民女鞋品牌honeyGIRL創作的最新聯名鞋款系列。
被各色頭巾包裹著的模特身著性別界限模糊的各色大衣和外套走在傍晚的街頭,80年代的復古廓形,男孩女孩們彷如莎士比亞的十四行詩中描述般的那樣,未經修剪的身影,在太陽升起和落下的時刻,成為設計師眼中塑造的街頭青年模樣。80年代的風格屬于過去,也屬于未來。
帶有鏡面效果的風衣被套在了呢料外套之下,漆皮復古的長裙和大衣上加上超長復古泡泡袖和機能抽繩設計,金屬光澤的機能面料風衣保留了優雅的剪裁,狂野的蟒蛇紋漆皮被做成了利落的浴袍式大衣,豹紋仿皮草和豹紋拼接幾何圖案印花演繹成了粗狂和隨性的街頭感夾克和連衣裙、半裙,復古的燈芯絨面料再次獲得青睞變成了工裝和大衣……
幾乎整場雌雄難辨的造型中卻又透露著青春自由灑脫的詩意,沒有過于夸張的設計中透露著設計師內心的隨性與自由。而現實中的人們總是生存在各種的條條框框之中,油畫般的配色在現實與理想邊緣切換,大量抽繩設計隱喻著生命中種種羈絆,成為每個人生命中最時髦的點綴。
溫柔的黃色燈光中,每一位模特的走出都向地面投射出自己的影子,他們步履堅定卻不匆忙,衣角和裙擺飛揚跋扈,增加了強烈的少年不羈感。他們包裹著頭巾,戴著墨鏡,愈發顯現出像是恣意街頭的浪漫靈魂。
以當代次世代青年文化為靈感的前提之下,ALEXSTORM還在本季系列中大量運用了其與國民女鞋品牌honeyGIRL創作的最新聯名鞋款系列,街頭的青年們腳踩由設計師劉柏瑜聯合honeyGIRL 主理人陳晴NICOLE CHEN 女士以remake方式創作的“機能硬糖靴”和“潮玩面具靴”,“解構信號靴”以及“星球能聯靴”等系列。傳統經典的馬丁靴和切爾西,被加上了略帶熒光效果的粉紅、粉藍及牛油果綠等不同色彩的拼接和裝飾,珍珠項鏈亦變成了及膝長靴的飾品,用別具一格的方式演繹街頭復古和流行風格。
這就是ALEXSTORM最新系列的秀場,在深圳當代藝術與城市規劃館中呈現在觀眾眼前。
感性而直白的表達總是發生在設計師劉柏瑜每一次的作品呈現當中,然而暗藏在這性別模糊的設計風格之下的,是他不斷探索的廓形和細節設計的無性別主義變化,以獨特的形式感將“性向自由”、“性別多元”,無性別主義這一獨特的藝術情境進行一次又一次的具象表達。“我試圖刻畫心目中的每一個當下青年形象,并塑造一個沒有性別界限和年齡限制的理想國度,希望形成一個具有包容性和張揚各種不同個性的作品集。我想這是一個龐大而復雜的過程,也是一個不斷前進和衍化的過程,是我對生命的意義的一種探討方式”。
而對亞洲流行文化的穿衣方式的理解和詮釋,則從面料和配色上展現了設計師大膽的構想:刻意掩蓋男女身材曲線不同的廓形,層次疊搭的色彩碰撞,不同的硬挺反光面料,斑斕的高飽和度色彩和印花面料只為創造出強烈的視覺沖擊感,并且總是保持足夠的街頭文化基因,“你完全可以想象到這些衣服穿在各色藝人明星或者普通人身上的樣子,我希望我的設計能夠張揚每個人的獨特個性,無論你是何種身份,但這些就代表了我想塑造的街頭青年的模樣。”而在這些看起來毫不費力的表現手法之下,回歸服裝本身,則會發現這些衣服其實極具質感和實穿性,因為服裝本來就是為了讓人們能夠真正穿著并展示自己的個性載體。
從2017秋冬的“這是一場年輕的風暴”到巴黎時裝周的“PASSER BY”系列再到米蘭時裝周的“Beyond Beauty”,ALEXSTORM一次又一次地將視野聚焦在街頭年輕人身上,不斷地用自己的時裝語匯賦予當下青年一個又一個鮮明的模樣。
ALEXSTORM設計師劉柏瑜邀請honeyGIRL主理人陳晴女士一同向所有觀眾謝幕,
現場觀眾一直沉浸在ALEXSTORM塑造的詩意氛圍之中,不斷發出贊嘆并且久久不肯離去。秀后ALEXSTORM設計師劉柏瑜與honeyGIRL主理人陳晴女士共同接受多家媒體訪問,雙方透露在未來五年中,將達成親密的戰略合作關系,共同持續開發更多符合當下年輕文化的聯名鞋款及服飾系列,并攜手將這些作品帶向更加國際化的米蘭和巴黎時裝周,期望能夠接觸更為廣闊的國際視野和市場,成為走出國門面向全球的品牌之一。并且honeyGIRL主理人陳晴女士亦在秀場宣布,自此開始,該聯名系列鞋款從秀場展示開始即可開始即看即買,所有產品均在通過honeyGIRL官方旗艦店進行雙十一全線預售。
